
ÁNGEL RIDAO DEL SOL
Ángel Ridao del Sol, graduado en Arte Dramático por el Instituto del Teatro de Sevilla (C.A.T.). Formado en Terapia Gestalt por "La Montera" (Aula de Gestalt para la psicoterapia y las artes escénicas). Especialista universitario en teatro social e intervención socioeducativa. Participante del programa S.A.T de Claudio Naranjo.
Le avala además una extensa trayectoria profesional como actor de teatro en compañías como La Imperdible, Atalaya, Centro Andaluz de Teatro... , en cine y televisión.
TALLER DE TEATRO TERAPÉUTICO: "LA MÁSCARA"
A través del Teatro y la terapia Gestalt, se ofrece este taller de Teatro Terapéutico donde, desde el juego de improvisaciones, expresión corporal y desarrollo de personajes con distintos roles, se conducirá al participante al "darse cuenta" de la máscara o distintas máscaras que habitualmente actúan en su vida diaria, para así también poner consciencia a aspectos de la personalidad no integrados o rechazados y a las potencialidades por descubrir.
Se pretenderá romper con patrones de comportamiento que conducen a la infelicidad, para evolucionar a la plenitud, bienestar y autoconocimiento.
Se buscará identificar la máscara habitual que no siempre nos es beneficiosa y explorar las posibilidades de interpretar aquellas desconocidas que también existen en nosotros, con el fin de que nos sea útil para actuar satisfactoriamente en el día a día.
Se posibilitará la toma de consciencia de los estilos neuróticos de los−as participantes, exagerando las diferentes máscaras que se utilizan desde la inconsciencia para "darse cuenta" de cómo en la actualidad muchos de los esfuerzos de interrelación son un gasto de energía innecesario y una fuente de sufrimiento basada en creencias disfuncionales que a través de su dramatización se hacen obvias.
Todos y Todas Cuentan, pretende enfocar la narración oral bajo un prisma social y comunitario, teniendo en cuenta los derechos humanos y la práctica artística socialmente comprometida, concebida desde una disposición transformadora como forma de reivindicación de la dignidad. El objetivo principal de nuestro taller es hacer ver a los-as participantes las muchas posibilidades que nos ofrece la narración oral de cuentos como instrumento de expresión, comunicación y participación político-social, contribuyendo al proceso de garantía y creación de las condiciones para el respeto y materialización de sus derechos.
Se trabajará en dos formatos diferentes, uno como "Introducción a la Narración Oral de Cuentos como estrategia de intervención social", dirigido a estudiantes, trabajadores y educadores sociales, personas vinculadas a la intervención socioeducativa, interesados en arte alternativo comprometido, miembros de ONG... Y otro como "Intervención social a través de la Narración Oral de Cuentos", dirigido al trabajo específico con comunidades.
JHON ARDILA
Narrador oral escénico nacido en Colombia, con una propuesta de reivindicación, promoción y defensa de los derechos humanos y de las víctimas de sus violaciones a través de los textos narrados. Posee también repertorio para público infantil, con un perfil formativo en diversos valores y para divertimento en general.
Abogado de segunda profesión, se ha formado en narración oral escénica, derechos humanos e interculturalidad, teatro social y clown.
Introducción a la narración oral de cuentos como estrategia de intervención social
Taller para comunidades
Curriculo de Jhon Ardila
Los jóvenes españoles ya no ven el sida ni la infección por VIH como una amenaza. Aunque la mayoría conoce cuáles son las prácticas de riesgo, las ignoran porque piensan "a mí no me va a pasar". Como media, en España las relaciones sexuales se inician mucho antes de los 18 años y en muchas ocasiones no desean utilizar el preservativo por la falsa creencia de que limita el placer.
Con esta charla-taller, los jóvenes recibirán información sobre el VIH/ SIDA de una periodista experta en el tema, que les hará entender las consecuencias de ignorar las prácticas de riesgo, concienciándolos sobre esta enfermedad que hoy en día sigue provocando discriminación laboral y social a quienes la padecen y haciéndoles ver que el VIH es real y le puede pasar a cualquiera.
Usando la cercanía como herramienta útil, consigue abrir a los jóvenes a una escucha consciente y una participación activa.
Con este proyecto se pretende recuperar esta maravillosa tradición para fomentar diferentes destrezas en el alumnado. Sus objetivos son fomentar el placer de la lectura aumentando la capacidad de concentración, creando conciencia crítica desde la niñez, educando en valores y, por supuesto, facilitando el crecimiento personal y la creatividad.
Los cuentos, interpretados por la Bruja Pimienta, están siempre impregnados de una carga social importante y de valores positivos y convierten al público en activo protagonista, sensación acrecentada por los diferentes talleres que los acompañan y que pueden desarrollarse antes o después del cuento.
Con la música como protagonista y la tolerancia y el entendimiento como objetivos, este taller se presenta ante los jóvenes de centros educativos, cívicos y demás asociaciones para promover la integración y el respeto a la diversidad cultural. Los músicos de la Banda, una formación instrumental compuesta por elementos de viento metal, viento madera y percusión, además de actuar, propondrán actividades musicales a los asistentes para que interactúen con ellos. De este modo los alumnos podrán introducirse en la tradición musical de su pueblo y en la de otros, aprendiendo ritmos básicos y participando al final en un concierto intercultural o Concierto de las Naciones, interpretado por todo el alumnado y dirigido por la Banda Sin Fronteras.
Otra forma de presentar este taller es trabajandolo sólo con instrumentos de percusión y llegando al objetivo del mismo a través de distintos ritmos del mundo. Se acompañará el taller con un exposición guiada y explicada de instrumentos de percusión de diferentes partes del mundo.
ACUARELA Y PAISAJE URBANO
La belleza y versatilidad de la acuarela la convierten en una técnica muy atractiva y, a pesar de las dificultades que su manejo pueda entrañar, resulta una herramienta ideal para realizar una aproximación al paisaje.
Este taller, que ha sido programado para adultos a partir de 30 años, servirá para establecer las bases técnicas necesarias y realizar una toma de contacto con la temática paisajística, centrada principalmente en lo urbano, lo que nos es más próximo, reflejo de nuestra sociedad, de nuestra realidad cotidiana e incluso de nosotros mismos.
PINTURA INFANTIL
Este taller, destinado al público infantil, está ideado para su realización en centros cívicos, educativos, de educación especial, de acogida, culturales o lúdicos, y su naturaleza abierta y libre permite su adaptación a las necesidades del lugar donde se imparta.
La experimentación artística nos servirá de excusa para educar en valores, favoreciendo el desarrollo de la creatividad y del espíritu crítico, pero nos permitirá también favorecer en los niños y niñas el desarrollo de habilidades sociales, de la psicomotricidad, de la autoestima y de la responsabilidad, utilizando siempre el juego y la diversión como excusa para la realización del aprendizaje.
SUMI-E
Al sumar los beneficios de las actividades artístico creativas y los que nos aportan la relajación y la meditación, obtenemos una experiencia vivencial que nos permite aprender de un modo divertido, mejorando capacidades y autoestima.
Este taller está especialmente diseñado para adultos a partir de 60 años, que a través del ejercicio de la ancestral técnica de la pintura Sumi-E, podrán beneficiarse de las ventajas de la pintura meditativa, orientada siempre a la autoexpresión personal y al disfrute.
Pehpeh es un extraterrestre que llega a la Tierra al ser desviado de su camino por unos meteoritos. Sweety es una marcianita que se encuentra en nuestro planeta estudiando sus costumbres, su geografía, su flora...Tras superar algunas diferencias culturales-planetarias nacerá entre ellos una hermosa amistad, gracias a la cual el público aprenderá muchas cosas sobre idiomas y costumbres que van de lo más elemental (colores, formas y objetos cotidianos) a conceptos más complejos relacionados con el idioma, la geografía, el arte...
Se trata de un musical interactivo escrito en inglés y castellano, pensado para niños de entre 4 y 10 años de edad. Sus autores son Richard Henderson, Alicia Cifredo y Ricardo Mateo, tres actores con una amplia trayectoria profesional.